《集结号》放映结束，罗建青已经在脑海中构思了好几种文章的开头。
有关《集结号》的评论文章可以有三个不同的角度，一是从技术的角度分析，二是从演员的表演角度来分析，三是从故事的角度分析。
技术上没有什么可多说的，《集结号》的战争场面完全对得起它那耗资一亿的花销，无可争议的是国内的战争电影的巅峰之作。
比起好莱坞的战争电影巅峰——《拯救大兵瑞恩》在场面上也没差。
事实上好莱坞这几年的战争片也没有什么进步。
《拯救大兵瑞恩》之后的的战争电影，如《珍珠港》之类的。
其实就是打着战争电影幌子的爱情电影，爆炸贝的爆爆爆倒是够劲爆的。
《集结号》中演员的表演也都很到位，鄧朝、胡戈、荪丽、袁宏等青年演员都在有限的篇幅内表现的很好。
何正军也是体现了老戏骨的能力。
男主角张寒羽在这部电影里面更是奉献了影帝级别的演出。
听过今年夏天，张寒羽就离开了华仪兄弟，过档到星光经纪公司，乔含章还真是做得一笔好买卖。
从故事的角度着手，也是他现在想要在文章中写的。
其实《集结号》中整个故事的主要基调就两个，一个悲壮、一个煽情。
战争的悲壮不用多说。
一连的战士们与阵地同存亡，刘泽水率领的两个营只有几十人突围。
煽情方面，乔含章也做得很不错。
看看影片结束后上台接受采访的老兵们情绪是如何的激动。
罗建青对于乔含章对观众情绪的把握就更高看了一眼。
并没有刻意的弄出什么强行煽情的场面，一切都是随着剧情的推动而来。
而且也让观众们一点点小高*潮积累，直到找到了战士们的遗骸时来了一次总的爆发。
最终的授勋，更多的是给战士们一个交代，让他们不要流血又流泪。
没想到乔含章放弃了他最为擅长的动作电影之后，在战争电影上也能做出这样的成绩。
罗建青本来是打算要再看一遍《集结号》的细节，然后再写一篇技术分析的文章。
可是现在还是放弃了这个打算，准备立刻回家动笔。
他现在可没有心思写什么技术分析文章。
明天的文章肯定是和《集结号》一样各种煽情，表达对革命先烈，对军人的敬仰。
至于那一篇技术分析的文章，他决定明天再看一遍《集结号》的时候再抓细节。
事实上，第二天的各种报刊杂志、网络媒体上的报道都是如罗建青一样的想法。
“每一个牺牲都是永垂不朽的。这是电影《集结号》海报上的一句话，笔者也深以为然。这是一个关于信念、关于坚守的故事。
战争是一件严肃的事情，军令如山也不是口头上说说而已。连长谷子地和团长刘泽水两个人都如此做得。战士们的英勇战斗令人动容。谷子地一路寻找部队，寻找战士的遗体，虽然只是一个处于质朴的想法，但对信念的坚守却是一种高贵的品质。最后的一声集结号也是对他的交代。”
“时代洪流下的无可奈何。在解放战争以及抗美援朝的时代大背景下，人无疑是渺小的。乔含章在《集结号》中选择关注的点其实在当时是很小的。在那个年代，有国共双方几百万甚至上千万战士的厮杀，有决定中国命运的选择。谷子地这个个体，和他的一连只是大潮中的一滴水。
《集结号》中的战士有血有肉不再是打不死的英雄，他们也有恐惧，他们也有私心。哪怕他们并不知道若干年后的中国人民已经能吃饱穿暖追求更加美好的升华，但是身处那个时代的革命军人依然义无反顾，扛起枪为民族换个未来。谷子地也肩负起了对于战士们的责任，用了近十年的功夫找到他们，并为他们寻回了荣誉。”
“‘可怜无定河边骨，犹是深闺梦里人。’不知怎么滴，我在看完《集结号》之后想到的就是这句唐诗。也许是因为汶河阻击战发生在河边，也许是因为也有一个女人在为他的良人牵肠挂肚。
一个连队的四十八名战士，奉命在河南岸狙击敌人，不听到集结号不许撤退。血战到最后，只有连长谷子地一人生还。电影的后面一段，其实谷子地的心早就不在他的身上了，他身负着47名战士的灵魂、荣誉，他一直在为了战友们负重前行，找回该有的荣誉，找到他们在汶河边的尸骨。
当一个人面对如此风云激荡的大时代，所能做的的确有限。找队伍遇到的现实困难远比想象中更大，部队整编，通讯不畅，有的不对甚至在战争中都没有了建制。也只有谷子地这样坚定、顽强的战士才能抵住重压，最终也没有放弃。
好在我们观看的《集结号》中，最后还是给了一个圆满的结果，谷子地找到了他的部队，找到了他的战友们。我们的心情也可以释然，因为这样的坚守、这样的努力，值得这样的结果。”
……
第三篇宝岛，也就是罗建青回去之后抒发感情的一个节选。
不只是媒体上如此，观众在网络上的评价也是多数都沉浸于《集结号》的感动之中。
豆瓣、天涯、西祠胡同等网络平台上，有不少网友也抒发了这样的感情。
“本来是想在乔含章的电影，看到一场酣畅淋漓的战争。谁想到这个家伙居然玩起来骗人眼泪的勾当。PS：战争场面也很棒，没有让人失望。”
“我爷爷就是一个老兵，从小就听他讲从前的故事。当昨天在电影院中看到《集结号》，和我脑海中根深蒂固的印象重合了。这就是我曾经想过的战争，这就是我曾经想过的战友感情。”
“请大家观影的时候，备好纸巾。昨天看提前场就把袖口弄湿了。我一个大老爷们也怪不好意思的。”
因为影片刚刚进入放映周期，尤其是乔含章给记者们照例发下去的红包。
媒体的报道和网站的评论，都对《集结号》赞誉有加。
口碑在后面肯定会随着时间的变化慢慢滑落。
但是《集结号》的口碑肯定会是今年上映的电影中最好的一部。
冯钢炮的那一版就是中国电影中少有的高评分电影。
更不用说他的这个修改版。
情绪更饱满内敛，剧情结构更加平衡。
至于战争场面，其实八一厂的水平还是要比韩国人高的。
12月1日，星期五，《集结号》在全国公映。
各大院线公司在《集结号》上映的第一天给出了40%以上的排片。
能有这个排片还是因为乔含章前几年的几部电影名声在外。
现代战争电影在这几年中的票房表现一贯都不怎么样。
即使是《集结号》的成片质量确实很高，在国产战争电影中也称得上独树一帜，院线公司对它的信心也不是那么足的。
要是乔含章的动作电影，他们肯定直接给出50%以上的排片。
主要是一个招牌的问题。
乔含章的动作电影虽然只有两部，但是两部电影就在国内刷下了3.5亿左右，在海外的票房更是破了不少记录。
这就是影迷们心目中的招牌，他们也会愿意为了它买票。
对比这些年中纷纷票房过亿的古装大片，实在是没办法看好战争电影这一类型。
《集结号》虽然不同于八一厂等国有大厂拍摄的那些主旋律电影，但是其主旋律的意味还是很浓郁的。
前几年上映的《太行山上》等主旋律战争电影更是因为政府包场而被网友吐槽。
民众尤其是网上否定政府的情绪还是很浓的。
像政府包场这种行为，他们更是一百个看不惯。
他们也担心《集结号》和《太行山上》等电影一样遇冷。
上映一周的《墨攻》的排片率则是还保持在35%左右。
能有这个排片还是因为《墨攻》的投资巨大，而且还有刘天王的名气加成。
《集结号》中最出名的几个演员绑在一起也比不上刘天王。
鄧朝，代表作《少年天子》、《幸福像花儿一样》。
胡戈，代表作《仙剑奇侠传》。
荪丽，代表作《玉观音》、《血色浪漫》，还出演过《霍元甲》，可那是李联杰的个人秀。
主要演员几乎都是电视咖。
还有一个张沫，倒是因为电影成名的，《格斗少年，苑得》这个起点还是挺高的。
但是名气也就和他们半斤八两。
没有大牌明星坐镇，这也是院线公司不看好《集结号》的一点。
即使《墨攻》的票房表现只能说是一般，院线还是打算看看后续的情况再说。
同时也是对刘天王的票房号召力有所信任，《十面埋伏》、《天下无贼》两部电影票房过亿，让大家觉得刘天王还是一员票房福将。
至于前些年的扑街电影，被他们归结为当时的电影市场不怎么景气。
谁成想这位华语娱乐圈的巨星会在后面那些年中开启了“烂片之王”的副本。
其烂片数量之多只有平平无奇古天楽可以与之相比。
周五这天，全国各地的影院几乎处处爆满。
特别是到了晚上，忙碌了一周的上班族也进入了周末休息的阶段，可以抽出时间看场电影消遣一下。
各地的电影院售票口满是排队买票的人，就连半夜场都基本爆满。
当然了，这个爆满指的是刚上映的《集结号》，这部国产战争电影的巅峰之作也确实得到了巅峰的待遇。
各大影院中40%的放映厅中几乎是场场爆满，而《墨攻》等其他电影的上座率平均下来也就是20%左右，差距还是很明显的。
昨天的“百名老兵观影”活动也是很多社会新闻的头版头条。
他们也想要看一看这个媒体报道中提到体现了人文关怀的电影是怎么样的。
乔含章定下的宣传方式取得了相当好的效果。
同时媒体的报道和网上的评论都是好评居多，对《集结号》赞不绝口。
观众们自然会对这部号称是战争场面无出其右，同时剧情感人肺腑的战争大片《集结号》很感兴趣。
其中的战争场面究竟是如何的惊心动魄，男主人公谷子地又是如何践行对信念和使命的坚持。
有媒体对一部分排队购票的观众进行了采访，发现有70%以上的观众都是冲着《集结号》来的。
只有没有排上队的观众才会买选择看《墨攻》或者别的正在上映中的电影。
而对于看完《集结号》的观众进行采访时，绝大多数观众都给出了正面的评价。
“《集结号》是我今年看过的电影中最好的一部。战争的场面惨烈壮观，而且足够真实；谷子地、赵二斗、团长和普通战士之间的战友情也很让人感动。”
“我觉得这部电影中很可贵的一点是这些战士们在战场上也是凡人，不像以前的电影中，他们总是视死如归的。他们也会哭、也会笑、也会有害怕的情绪。”
“感觉有点像《拯救大兵瑞恩》给我的感觉，但是讲的是中国人的故事，那个谷子地的情绪表达有些时候很激动，但是大多数时间还是内敛的，这就是一个典型的中国军人。”
“演员也找的很好，我本来是来看胡戈的，结果被男一号那个演谷子地的演员圈粉了。他以前演过什么戏啊？胡戈在里面也很帅，但是这个谷子地好像演技更厉害一点！”
最后这段受访者是一个十几岁的少女，她也是和几个同学一起来的。
从采访内容就能看出来，她必然是胡戈的粉丝。
至于那句张寒羽的演技要比胡戈更厉害一点，emmm，这个一点好像有点略大啊！
就算是胡戈最为辉煌的2015年，他凭借《琅琊榜》和《伪装者》化身人们口中的演技派。
他的演技也和张寒羽至少还差一个吴绣玻。
现在才2006年，乔含章就算是好好地调教了一下他的演技，让他演好了王金存这个角色，那在演技上也差的相当远。
谷子地算是张寒羽个人水平的发挥，王金存那是胡戈打了鸡血的表现。
不过粉丝尤其是少女粉丝给出的评价，能有这个评价也可以看出张寒羽在《集结号》中确实演得够出色。
事实上，在各种采访、报道、影评中，对于张寒羽的演技都是一片赞扬之声。
这位三十多岁才开始在冯钢炮的电影中当龙套，四十岁才在《天下无贼》中拿到一个稍微份量重一点配角的中年男演员来讲，真的是大器晚成。
所以对于这样的一个新加盟的演技派，乔含章的安排是先去演一部电视剧的男主角。
虽说演技派不靠人气吃饭，但是人气高一点总是没有坏处的。
要说收割人气，肯定是电视剧比电影快得多。
乔含章又不是老谋子，对电视剧是相当的看不上。
还要告诫章娘娘不要去碰电视剧，以免降低她的逼格。
电视剧的剧本已经送到了张寒羽的手中，就两个字《潜伏》。
以张寒羽的演技，拿捏余则成这个角色还是没有问题的。
电影院中异常火爆的《集结号》在上映第一天就收获了2193万的票房。
这个数字也超过了2004年上映《刺客情侣》，《集结号》就此成为了乔含章所有作品中首日票房最高的一部电影。
这个数字也是在2006年所有已经上映的电影中拿到的最高首日票房。
比此前排名第一名的《夜宴》高出了50%左右。
至于会不会成为2006年度首日票房最高这一纪录的保持者，就要看将于12月14日上映的《满城尽带黄金甲》票房成绩如何了。
老谋子执导的古装大片，再配合上发哥、?皇、周杰棍这样强大的演员阵容，怎么样也应该票房差不到哪里去。
作为帝都奥运会之前老谋子的最后一部电影，《满城尽带黄金甲》拿下了2.91亿的票房，打破了《英雄》保持了4年的国产票房纪录。
这个纪录保持了不到两年时间，就在投资更加巨大的《赤壁》上映后被打破。
不过这些都是后来才会发生的事情，这一次《满城尽带黄金甲》会是怎么样的一个票房走势还不一定。
2006年的中国电影市场还在腾飞前夕，国产电影还没有形成后来的生产规模。
2012年的《中美双方就解决WTO电影相关问题的谅解备忘录》也没有签订，外片进入的配额也还没有从20部变成34部。
因此在一些热门的档期中，有志于高票房的电影也不必挤在一起打成狗脑子。
原时空中的《满城尽带黄金甲》可是在贺岁档期间没有遇到什么像样的对手才有了2.91亿这样的成绩。
因为够分量的竞争对手都纷纷避开了《满城尽带黄金甲》的上映时间。
贺岁档是一个好档期不假，可是老谋子的《满城尽带黄金甲》也实在是一个看似不可动摇的庞然大物。
各大电影公司手中的大片没必要和它斗个你死我活。
其他与《满城尽带黄金甲》同期上映的电影也都是一些小投资的电影，它们的主要目的就是上来捡点洋落的。
比较有威胁的《墨攻》也是早三周上映，避开了老谋子的锋芒。
12月1日的票房数据也在第二天一早就到了各大影视娱乐公司老总的手里。
如韩三坪、明镇江、刘彦铭这样的《集结号》合作方自然是欢欣鼓舞。
韩三坪2007年就要上任中影集团的董事长，《集结号》的业绩也是稳固他执掌大权的基础。
八一厂的业绩压力虽然没有那么大，但是盈利数据好看点也是厂长明镇江的政绩。
至于刘彦铭，他高兴的原因更简单。
可以算作是《集结号》女主角的荪丽是海闰传媒的“一姐”。
这位“一姐”在2006年收获颇丰。
《幸福像花儿一样》上星播出，巩固了荪丽在电视剧圈子里的一线地位。
还在电影方面迈出了很重要的两步。
《霍元甲》票房过亿，《集结号》也必然会破亿，这个电影上的起步已经赶得上小说女主角了。
正所谓“有人欢喜有人愁”。
中影、八一、海闰这边陪着天穹传媒一起开心。
那必然也有心情不是那么开心的人。
华仪兄弟的王中钧就是如此，在拿到票房数据以后，脸色顿时难看了起来。
按照院线公司的尿性，《集结号》票房大卖，下一步必然是提升排片率。
40%的排片，怎么对得起首日票房超过两千万的大片。
看这个架势，不给到50%以上甚至60%才有鬼。
那么接下来砍谁的排片就一目了然。
还保持着35%排片的《墨攻》看起来是那么打眼。
比《集结号》低不了多少的排片率，只拿了四百万多一点的票房成绩，还不到《集结号》的五分之一。
到了贺岁档，院线公司也是要挣钱的，不砍《墨攻》的排片砍哪个。
这一刀下去，《墨攻》肯定是无望过亿了！
而且《墨攻》在未来一段时间还会继续受到《集结号》的挤压。
那么最终票房能有多少，也就是六千万或者七千万。
一旁坐着的王中垒问道：“大哥，我们该怎么办？”
王中钧右手扶额，沉默不语。
这两年的华仪兄弟可以说是流年不利。
先是因为内部权力问题，王晶花率众跳槽。
虽然他在媒体面前一直是自信满满，公司运转良好，王晶花的跳槽没有多大影响。
但是实际情况如何他还不知道吗？
要不是黄教主、范小胖、李莲花等人没有跟着离开，之前号称中国影视界“黄埔军校”的华仪兄弟简直就要形成人才真空了。
随后就是挖角周公子失败，原来不起眼的张寒羽跳槽。
后面的两件事最终都指向同一个目标——星光经纪公司。
想一想之前他们也对乔含章的电影下了好几次黑手，也算是因果轮回，报应不爽了。
然后在公司的主业电影领域，《夜宴》还只是小亏，还能接受。
1600万美元投资的《墨攻》这可是眼看着就要奔着巨亏去了。
尽管还有港岛骄阳和日韩两家公司一起分担，这一下子也不怎么好手。
现在中国内地的票房肯定不能过亿了，海外票房就是回本的重点，能多一点是一点。
可是现在这个局面，应该怎么办？
下黑手，上了《焦点访谈》的电影，也不是自己那点脏水就能影响的。
更不用说，《集结号》还有很大可能被《新闻联播》报道。
近似主旋律电影的风格，再加上中影集团和八一电影制片厂两家共同投资。
这也就是他还不知道《集结号》的背后还有胡晋他们那批二代的影子。
要不然肯定会知道《新闻联播》肯定也是十拿九稳了。
对于他们来说困难万分的事情，放在这些能量巨大的二代身上可能只是一句话的事情。
如果上了《新闻联播》，华仪兄弟撒上点脏水更是毫无意义。
现在这个当口，还是要以票房数据为重。
先尽量保住排片率，然后再安排公司内部以及交好的明星帮《墨攻》站台。
想好了对策，王中钧抬起头来吩咐道。
“中垒，你去安排黄教主、李莲花他们几个人在媒体上接受采访，为《墨攻》站台。联系一些跟咱们交好的明星，也这么办。”
王中垒点了点头应道。
“好的！大哥，咱们不找人给《集结号》找点麻烦吗？”
“没有必要，而且太扎眼了。同一档期上映的电影只有我们有理由这样做。你就按我说的做，在宣传上做点文章。我亲自和院线公司那边交涉一下。看看能不能让《墨攻》的排片保持在30%左右。大不了咱们降低几个点的分成比例给他们。”
王中钧也是肉疼不已地说道。
“大哥，这样做咱们损失有点大吧，这可是好几百万呢！”
王中垒着急地道。
“韩国那边有安圣基和崔始源，不用咱们担心。可是其他地区的外埠票房不行，为了后面的外埠票房能多卖点，这点损失也就受着吧！”
内地的票房高一点，外埠的票房也就能更高一些，这是相辅相成。
从港片时代开始，中国电影的外埠票房就是这个样子。
本埠的票房卖座，外埠的成绩也就更好。
本埠的票房扑街了，那外埠的观众也不会有太大兴趣。
事实上，好莱坞电影也是如此。
没有良好的北美票房数据，海外票房也好不到哪里去。
像《速度与激情7》和《魔兽》这样在中国卖情怀卖出好价钱的电影，终究还是少数。
黄教主、李莲花这些华仪兄弟的自家人以及葛大爷、老徐这些和华仪有着千丝万缕联系的明星纷纷接受采访，对《墨攻》大加赞赏。
葛大爷就夸刘天王的敬业，当年在《天下无贼》里面就有合作。
老徐就夸刘天王的演技，最近他们正在《投名状》剧组里合作。
其他人就是从各种有的没的地方夸《墨攻》，也不知道他们有多少真的看过这部电影。
王中钧的让利也起到了作用。
为什么中影集团热衷于引进好莱坞大片？
就是因为分成够低。25%的分账给好莱坞公司，剩下的自己处理。
中国电影的分成是41%，当然这是少数国产电影才能享受的待遇。
现在王中钧愿意降低分账比例，院线公司也愿意再给他们一个面子，而且王中钧还保证将会加大宣传力度。
12月2日，星期六。
《集结号》的排片率达到了53%，提升了十三个百分点。
《墨攻》的排片率降低了不算多，六个百分点，还保持在29%这个接近30%的水平。
另外的7%由《3分钟先生》、《父子》等电影一起分担。
“亚洲舞王”郭付成的金马封帝之作《父子》在内地连朵浪花都没有溅起来。
全国各地的电影院中依然重复了前一天的情况。
《集结号》的好口碑开始在线上线下扩散开来，影院中想要看《集结号》的观众比例比前一天还高。
12月2日的票房数据出炉。
《集结号》拿下了2873万的单日票房，超过了《无极》，创造了新的单日票房纪录。
《墨攻》的票房则是和前一天差不多持平，400万。
排片率基本保持的同时，《墨攻》的那一剂鸡血并没有太大的气色。
乔含章在拿到这个数据之后，也是给王氏兄弟送上了一首《凉凉》。
这一次有了《集结号》的参与，《墨攻》在这个贺岁档的票房理应会比历史上更低一些。
反正在乔含章的印象中，什么华语电影十大巨亏大片排行榜中就有这部《墨攻》，是亏到姥姥家的典型电影之一。
人们提起中国的古装大片第一次浪潮结束一般是以《满城尽带黄金甲》为基准。
中国的大片模式起步于2002年上映的《英雄》，终于2006年上映的《满城尽带黄金甲》。
都是老谋子的作品，也算是另类的轮回了。
2002年以后，国产大片，尤其是古装大片也成为了中国电影中最热门的一种电影类型。
包括陈恺哥、冯钢炮在内的大导演纷纷拍摄属于自己的古装大片。
2005年末的《无极》，2006年中的《夜宴》，还有2006年末的《满城尽带黄金甲》。
内地三大导演在两年间推出的这三部古装大片，也成为了第一波古装大片大潮的终止符。
票房是都破亿了，但是口碑都是遭遇了滑铁卢。
观众们对于国产古装大片的信任度降到了冰点。
尽管2007年还有一部《投名状》，2008年和2009年的上映的《赤壁》，这些电影当然也都是古装大片，但是影响力肯定赶不上前几年的大导演扎堆搞古装大片的盛况。
实际上，在古装大片第一次浪潮退潮的过程中，如何坪导演的《天地英雄》，徐老怪导演的《七剑》、张芝亮导演的《墨攻》等影片也是不容忽视的。
内地三大导演好歹在口碑很烂的情况下，都有着过亿的票房能拿出来当遮羞布。
那几位导演的古装大片，投资巨大，阵容超强，口碑尽毁，最重要的是他们连票房都没有，可谓是输得裤子都当了。
虽然不知道王中钧是怎么做到在这种情况还能让《墨攻》继续在院线中保持30%左右的排片率。
葛大爷、老徐等明星的站台也没什么大不了的。
事实上《墨攻》已经无碍贺岁档的大局了。
而且《墨攻》的这一波强行续命是一次注定会凉凉的行动。
因为就在12月2日的晚上，央妈一套的《新闻联播》对《集结号》的“百位老兵观影”活动以及2193万的首日票房做了时长约两分钟的报道。
从央妈名嘴李子萌的嘴里说出了《集结号》这三个字，是《集结号》的大幸，也就是其他正在上映的电影的大不幸。
院线公司也是对此作出了及时的反应。
12月3日，《集结号》在院线中的排片率继续提升，以67%的数字傲视群雄。
《集结号》上涨14%的排片率大多是从《墨攻》那里挤出来。
真要是让其他电影挤出来这个数字，它们就可以直接下画了。
《墨攻》的排片率直接下降了12%，以17%的排片率位居第二。
其他的电影瓜分了剩下16%的排片。
你要说一年里面哪个电视节目的观看人数最多，恐怕有不少人会脱口而出——春节联欢晚会。
那么在中国还有什么节目可以和巅峰时期的春晚在收视人数上一较高低？
我想答案有且只有一个，那就是每晚固定在19:00播出的《新闻联播》。
自1978年1月1日首次播出起，《新闻联播》就是中华大地上每天固定收看人数最多的节目。
在这里多说一句，《新闻联播》的第一任主持人就是赵中翔老师。
就是那个主持了《动物世界》的赵中翔，并且还留下了那句经典的台词“春暖花开，万物复苏，又到了交*配的季节！公海龟趴在了母海龟的身上，发出了酣畅的声音！！！”
此后的几十年间，《新闻联播》也一直起到了一个将国家的大政方针、民生大事、国外要闻等各类新闻传播开来的作用。
官员看《新闻联播》，是因为《新闻联播》播放内容的政策指向性很强，对于官员的领会上级精神、具体施政有所帮助。
企业家看《新闻联播》，也是因为《新闻联播》对国家政策的第一手传递，在中国的体制内，官方透漏的一点信息都可能影响会到企业投资的最终结果。
平头老百姓也看《新闻联播》，他们主要是关注与自己息息相关的政策变化。
得益于这方面的影响力，虽然《新闻联播》的内容在一定程度上也是比较枯燥乏味的，但是观看的人数一直都是所有节目中最多的。
全国统计一下，观看人数怎么也有个几亿人。
有了这样庞大的收视人群，自然也就拥有了极佳的经济效益。
标王广告就是《新闻联播》经济效益的最典型案例。
现在看起来《集结号》可能也会是借《新闻联播》成功营销的又一经典案例。
在12月2日的报道《集结号》的那期《新闻联播》播出以后，很多中老年观众也纷纷走进了电影院，这些人也是《新闻联播》的主要收视人群。
到底是怎样的一部电影，才能让《新闻联播》给出了这样的评价：《集结号》这部电影告诉人们每一个牺牲都是永垂不朽的，不经过血与火的洗礼，不经过牺牲，就不会有我们现在的幸福生活。
他们又怎么能不进电影院去一看究竟呢！
乔含章之前的动作电影风格本来就比较适合年轻人观看。
像胡戈、鄧朝等人的粉丝也都集中在年轻人当中。
因此，《集结号》之前虽然整出了“百位老兵观影”活动这样的新闻，但是前来观看的观众还是30岁以下这个年龄段的居多。
中老年观众走进电影院的效果就很直观的体现在《集结号》第二天的票房之上。
12月3日，《集结号》的单日票房再创新高，刷下了3361万。
首周末三天，《集结号》的累计票房就超过了8000万。
这个数字也从《无极》的手中夺走了国产电影首周末票房纪录。
陈恺哥的《无极》虽然被人喷得很惨，但是上映初期还是拿到了不少华语电影影史纪录的。
也就是后来的口碑太差，要不然打破《英雄》的2.5亿的总票房纪录也是有可能的。
现在看起来，轮到《集结号》开始向《英雄》的纪录发起了新一轮的冲锋。
超高的票房，良好的口碑，还有《新闻联播》报道的影响力余波。
三者的共同作用下，越来越多的观众选择进入电影院观看《集结号》。
12月4日，星期一，《集结号》的单日票房是2151万，36%的跌幅已经和优于其他电影的表现了。
其他电影的单日票房总和才不到400万，《集结号》占据了大盘的85%以上。
四天破亿更是创造了一个新的票房神话。
现在可不是2018年，到了那个时候，首日破四亿的电影都有好几部。
首日破亿更是商业电影的日常操作。
一部商业电影的首日票房要是没有破亿，那说出去也是相当的没有面子。
各大院线公司也很满意，《集结号》的上映可以说是掀起了贺岁档的第一个高潮，这才是贺岁档电影的正确打开方式。
不像之前的《墨攻》，首周票房3500万，12月4日的单日票房更是不到300万。
对比1600万美元的投资，简直是一个扶不起来的阿斗。
浑然没有想到，就在前一天他们还在利益的驱使下，想看看《墨攻》的票房还能不能继续治疗。
随后的几天时间里，《集结号》的票房依旧维持了较为稳定的走势。
12月5日，2096万。
12月6日，2114万。
12月7日，2058万。
上映一周时间，票房接近1.7亿，超过了《刺客情侣》，紧追乔含章凭《飓风营救》刷下的1.87亿的个人票房纪录。
2.5亿已经妥妥的没有任何问题，眼看着《英雄》的国产电影票房纪录就在眼前。
这一点，影视娱乐公司、院线公司、导演、演员等从业人士也都心里有数。
只是能不能突破3亿大关，就是一个未知数了。
12月14日上映的《满城尽带黄金甲》始终是一个不容忽视的票房炸弹。
不过这并不妨碍媒体开始对《集结号》、乔含章开始新一轮的吹捧。
“《集结号》在战争场面、道具、特效等各个方面堪比好莱坞大片，在贺岁档为观众们带来了一场视听盛宴。这是中国最好的战争电影。”
“作为一部比较另类的贺岁档电影，《集结号》充分证明了贺岁档并不是喜剧电影的天下，只要是电影质量过硬，无论什么类型的电影都能得到观众的喜爱！”
“上映一周时间，《集结号》拿下1.7亿的创纪录票房。乘胜追击，26岁的年轻导演乔含章将会携这部战争电影登顶国产电影影史票房冠军宝座。”
“连续三部电影票房过亿，青年导演乔含章已经创造了一项国内电影人的新纪录。此前在内地拥有两部过亿票房电影的导演只有三个人，张一谋、乔含章、冯钢炮。现在乔含章先行一步，成为第一个有三部票房过亿电影的导演。而他的下一站，就是大师！”
《下一站，大师》，这篇报道是网翼娱乐新闻在12月7日的头条，出自知名影评人文小白之手。
并且开始在网络上扩散开来。
倒是没想到，居然有人给乔含章直接安上了这么一个名头。
这到底是算捧杀呢！还是捧杀呢！
看样子有人明着黑《集结号》不成，开始玩起其他阴招了。
这种报道内容，随便找个有点名气枪手就行，成本不高，而且好用。
而且还是网络媒体出手，利用越来越发达的互联网传媒扩散。
当然了，也不排除大部分比较有影响力的传统媒体还是有些节操的，不愿意报道这种看起来就很耸人听闻的内容。
八卦小报不介意，可是他们的公信力太小，影响也不够大。
对于这种糖衣炮弹，当然必须及时做出回应。
你要是不应这一茬儿，也许明天他们就敢写出乔含章自认成就一代电影大师之类更加惊悚的文章。
乔含章都懒得去查究竟是谁，毕竟这种手段还算是比较守规矩。
不像当年华仪兄弟他们直接搞你的片源那么出格，甚至违法。
反正出手的估计就那么几家，华仪兄弟的王家哥俩可能性最大。
谁让他们哥俩天生一张嘲讽脸，今年还因为张寒羽过档又添了新仇。
当然了，新画面的张卫平也很有可能，毕竟还有一周时间《满城尽带黄金甲》就要上映了。
搞乔含章这么一下也是合情合理。
或者还有其他几个红眼病的可能性，乔含章也懒得探寻其中的真相了。
这件事情不算多大，也很好解决。
乔含章直接在YY的个人博客上写了一篇长文，同时还将这篇文章在易迅门户网站的娱乐版上发表。
这顶高帽子，乔含章表示年轻人还受不起。
“7日一大早，有个朋友专门打电话过来打趣我，‘小乔，听说你小子一不小心混成大师了，什么时间提携兄弟一把吧！’
我当时就有点懵，大师这一说法从何而来，难道是电影发行公司的宣传人员自作主张，没有通知自己就搞了个大新闻？
结果一看报道原来是某位影评人朋友为我捧场，顿时就有一些受宠若惊。
《集结号》这部电影还算是拍得不错，这个有票房作为证据，有大量普通观众的称赞作为底气，甚至于影评人群体给出的评价也是我从影以来最好的。
对于这个成绩，我个人还是有以点窃喜的，也认为自己算是交出了一份还不错的工作成绩单。
所以当下我就去照了照镜子，看看自己是不是变帅了。
结果发现和平时没有什么变化，甚至眼角还有一点眼屎。
然后我就从飘飘然里清醒了过来。
大师，你还差得远！
作为一个只拍了四部电影，还没有拿到什么足够有影响力电影奖项的年轻人，我是必然没有什么资格去触碰大师这顶桂冠的。
在我看来，所谓大师，那必须是在本领域做出了巨大的贡献，享有盛誉的人才能得到的尊称。
而且在现如今这个年代，我想象不到有多少人能获得大师这个称号。
至少就目前来看，最近二十年无疑是一个缺少大师的年代。
不独是中国这样，世界上的其他国家好像也没有诞生什么新的艺术大师。
也许科学技术领域的大师依然层出不穷，但那个不是我的专业，我也就不予评论了。
文学艺术领域的大师变少了，我觉得是因为社会节奏的加快让人们变得越来越浮躁，所以产生艺术大师的土壤发生了变化。
也许在当今这个时代的大潮中，那些具有天才思维的人们还没有找到什么方法去拨开笼罩在大师这座高峰上道路上的迷雾。
或者说大师们依旧能创作出一些意义深邃的佳作，但是大家没有像以前那么充裕的时间去体味其内涵了。
再具体到电影这个领域，也是如此。
也许有人会说好莱坞那边的电影大师有不少。
史蒂文·斯皮尔伯格、詹姆斯·卡梅隆、马丁·斯科塞斯等人当然都是大师级的人物。
但是他们都是成名于上世纪七八十年代，那个好莱坞的黄金时期。
在他们之后的好莱坞也是后继无人，看不出有谁能从他们手中接下这面旗帜。
中国电影界能称为大师的也没有几个人，如谢缙、张一谋、陈恺哥等前辈导演自然堪称是国士。
说他们是一代大师，我想大家也是能够认可的。
而且和好莱坞的电影大师类似，他们也是在同一个年代成名，然后成长。
他们的大师得来不易，那是经过几十年的积累学习，厚积薄发的结果。
他们几位是大师，我只能算是大师跟前的一个学生，刚刚艺成下山闯荡江湖。
我现在面对着是一个波澜壮阔的电影大时代，中国的电影正在走上腾飞之路。
我可以对自己说，‘你未来的事业还很广阔，需要去不断地拼搏奋斗。’
至于奋斗的方向也很明确，拍出来的电影作品必须让广大的观众朋友们满意。
电影和其他文艺创作都是依托于市场，只有依托于广大观众的喜好才能成为真正的佳作。
主席他老人家说过，‘我们的文学艺术都是为人民大众的，首先是为工农兵的，为工农兵所创作，为工农兵而利用的。’
时代的背景发生了改变，但是他老人家的话语依然闪烁着智慧的光辉。
你不为人民大众创作，不搞人民大众喜闻乐见的作品，那么就活该你被时代所抛弃。
如果等到我奋斗了几十年以后，观众们都对我的成绩表示认可，我可能也就能腆着脸自称一声大师。
……”
为了推动自家公司的发展，至少星光经纪下的明星们都已经开通了他们的博客。
不管团队也好，自己也罢，要求他们定期有更新。
不用像老徐那样把自己包装成才女，但是至少要建立另一条和粉丝沟通的渠道。
乔含章当然是以身作则，并且自己时不时写两篇博文，保持存在感。
得益于乔含章的博文里面不怎么装逼，有的时候鞋垫冷笑话，网友们的关注度还不错。
对比其他导演来说，乔含章这个做派简直就是一股逗比清流。
网友们也挺吃这一套的，关注人数也有十几万。
所以乔含章的这篇文章一发表，博客的留言，网站的评论还是有不少人参与的。
关于那篇文章中关于大师的看法，也得到了绝大多数网友的认同。
