《淞沪！南京！》剧组的班底都是乔含章之前几部电影中用惯了的老手。
哪怕是剧组的规模远超之前的任何一部电影，刚开机的时候稍微有点乱，但是八、九天以后也很快地进入了拍摄状态。
还有一个大牌副导演宁皓帮忙，乔含章的注意力也就更多的集中到几场大场面戏的准备。
比如今天拍摄李雪建老师的第一场戏，就是由宁皓拿起了导筒，乔含章旁观。
这可是宁皓专门求来的机会，能亲自执导李雪建老师的戏，必然是一种享受。
哪个导演拍戏的时候还不喜欢多用一些演技派演员？
上一次拍摄《大雪无情人有情》的时候，宁皓就没有爽到这一把。
这回换成电影爽一次。
李雪建老师扮演的张发奎在电影中出场的时间着实不算多。
就是淞沪血战的时候，有过几个时长几十秒的镜头。
能来拍这部电影也是相当给面子了。
“李老师，您一会儿好好地给那几个小辈儿的露几手绝活。宁皓拍戏的时候要是有什么不足的地方，尽管给他提意见，不用给我留面子。”
乔含章对刚到剧组的李雪建如此说道。
魔戏的菜鸟倒是没有什么表示。
因为他们确实菜，李雪建老师这样的大神肯定是仰之弥高。
宁皓就有点“不高兴”了。
“小乔，我是跟你这里拿到了拍摄李老师第一场戏的机会，你也不用这么诋毁我吧。拍电视剧的时候，李老师的戏可都是你拍的。”
乔含章斜着眼睛看了宁皓一眼。
“咋了，我刚才有哪句话部队，如果你拍摄有不对的地方，李老师不可以给你提意见吗？就是明天我拍戏的时候，有什么不对的地方，李老师也是该说就说，不用顾忌我的面子。”
宁皓无语：“……”
“那我到时候肯定是直言不讳地说出来。如果我有什么表现不好的地方，也请两位导演不吝赐教。”
李雪建笑眯眯地看着两个导演在那里斗嘴玩，也插了一句嘴。
新一代的导演，更加自信，也更加灵活，倒是和以前他接触过的导演不太一样。
不过看的出来这两个人的关系很不错。
几个新人也是笑着看热闹，《淞沪！南京！》剧组的气氛很不错。
他很喜欢这样的氛围，有助于演员的发挥。
……
老艺术家的职业技能点近乎满级。
简单的一套妆容，一身贴合的戏服，一句惟妙惟肖的粗口“丢你老*母”，“张发癫”的形象就出来了。
没说的，李雪建肯定是专门看过一些张发奎的资料。
知道张发奎战至酣时便大喊“丢你老*母”的口头禅。
这也是李雪建这样的演员受导演欢迎的地方，光是这个自觉性就甩了大部分演员一大截，而且以后会甩的越来越多。
有人气的演员躺着就能把钱挣了，你觉得有多少演员还愿意下这个功夫。
乔含章如果是一个不怎么出名的导演，十之八九会在自己的作品中用一些不太欣赏的演员。
原因很简单，不少演员就是投资方塞进来的。
要不然有关系，要不然就有人气。
为了电影的票房，还不得不咬着牙接受。
乔含章这里倒是没有太多的顾虑，他本来就是《淞沪！南京！》最大的投资方，不用担心掣肘。
再就是到了乔含章的这个级数，导演的票房号召力就能抵得上好几个大牌明星了。
《淞沪！南京！》里面又不是没有大牌，他可是找了好几个人气相当不错的明星出来客串一下，也算是曲线救国了。
宁皓一声令下，镜头开始缓缓地从远景推到近景。
“丢你老*母！我可是和委员长说了，尽最后一分力，流最后一滴血。王耀武，我告诉你，就是小鬼子的飞机把炸弹扔到了你的81师师部，你只要不死就要给我顶住！”
李雪建手里握着听筒，手上的青筋毕露。
“长官，卑职将与小鬼子战至最后一兵一卒。阵地失守，必提头来见。”
张风逸的声音隐隐约约的。
一段之前的录音透过电话筒里面的播放装置放了出来。
为了表演的真实，李雪建只有和一段录音进行这段戏的对话。
这段镜头大部分都是李雪建的一个背影，但是通过一些细微处的表现，也能将这位抗日名将的形象勾勒了一个大概。
更多的是考验李雪建的台词功底。
难为李雪建还专门学了点粤东韶关的口音。
这一口有点粤语腔调的普通发还真是相当有味道。
抑扬顿挫，只是几句台词就是一出好戏。
作为背景的司令部军官，也是各做各的，充当好背景板的角色。
最近一段时间李雪建老师给人印象最深的一部戏就是《上海滩》。
诚然，教主扮演的许文强和娘娘扮演的冯程程比发哥和芝姐有不小的差距。
但是李雪建的冯敬尧很出彩，看似一团和气，实则暗藏杀机，一切的人事无不被他玩弄于股掌之上。
一面是黑帮老大，一面是慈父。
换成是张发奎这个角色，倒是没有那么长的篇幅让李雪建去展开。
但是只是用几句台词和几个小动作就能勾勒出一种铁血战将的气质。
“怎么样，是不是有点羡慕？”
乔含章问道。
李雪建的这份功力只把一旁观看的陈鹤、郑凯、金世嘉、孙一州等人看得是心驰神往。
台词就能演出这样的效果，李雪建的这个境界可比付大龙还要高出一筹。
他们这帮子菜鸟不知道什么时候就能演出这样的水平了。
“是有点，以前在学校里还觉得自己挺不错的，平时练功也没有那么认真。看到李雪建老师的这段戏才知道什么叫表演！”
陈鹤抿了抿嘴，说道。
他在学校里也属于那种天赋好的学生，很多时候还就是靠着点小聪明过关的。
虽然在学校里不算差，可是跟《淞沪！南京！》的几个老戏骨比起来，那差距真是不能以道里计。
“李雪建老师可是01年以后和鼻咽癌抗争了很久，发声什么的还是受到了影响，要不然刚才的戏可能效果更好。”
乔含章也是语含钦佩地说道。
这种演员真是可遇而不可求，虽然刚才的台词中间有些喘不上气的感觉。
但是配合上他多年的功底和一些细微的动作，还是表演得很出色。
李雪建在《淞沪！南京！》剧组一共就这么三场戏。
乔含章调整了一下拍摄计划，用了不到三天时间就完成了拍摄。
两通电话，还有一场是张发奎下达淞沪战场右路军撤军的命令。
最后一场戏，李雪建饰演的张发奎在下达命令的同时虎目含泪。
直接将一位打了二十几年仗的沙场老将却不得不下达撤退命令的那种屈辱和不甘的感觉展现在镜头当中。
……
《淞沪！南京！》中的主要角色大致可以分为以下几类人：
第一类是普通国军士兵，如男主角萧剑杨、战友小苏北和后来的搭档麻子中士等。
男主角萧剑杨当然是原著作者独孤手的艺术创作，只是当年亿万军民英勇抗战的一个缩影。
电影中最为浓墨重彩的华章也是由他来奏响。
其他的国军战士，着墨也不少。
这些战场上普通人也都是那场战争中不可或缺的参与主体。
第二类是战争中朝不保夕的普通老百姓，逃难的母女和被日军血腥屠杀的民众。
宁为太平犬，莫作乱离人，普通老百姓在那场旷日持久的战争中就是一群最为无助的群体。
也正是在看到民众的遭遇，回忆起自己的家仇。
萧剑扬才会真正蜕变为冷静、沉着的神射手，在战场上用自己的子弹猎杀一个个日军。
第三类是手上沾满了罪恶的日寇，也就是电影全篇中最直接的反派角色。
出现在《淞沪！南京！》中的日本军人形象，必须是反面的形象，这是大方向的问题。
乔含章当然不会学路汌拍出来的《南京！南京！》。
在那场震惊中外的大屠杀中通过一名普通日本士兵和一名普通中国士兵在南京大屠杀期间的经历，揭示了战争对人性的摧残，还顺带着展示了日本军人像人的那一面。
中国的观众只会记得南京大屠杀是一场血海深仇，扯上什么人性的本质纯属是本末倒置。
还隐隐拍出了日本人的善良，这只能说是路汌的脑壳坏掉了。
第四类就是国军的军官，如张发奎、罗卓英、王耀武，还有一个国军序列中有名的大帅哥张灵甫。
张风逸饰演的王耀武、李雪建饰演的张发奎等这些抗日将领在电影中大多都是正面形象。
这也是他们在这段历史中本来的形象。
乔含章是个爱看历史的人。
太宗谓梁公曰：“以铜为镜，可以正衣冠；以古为镜，可以知兴替；以人为镜，可以明得失。”——《旧唐书·魏徵传》。
可见多学点历史总是有一些好处的。
在乔含章看来人教版的近现代史真的是给我们的KMT留面子了。
民国的那段历史，或者具体到抗战那段历史，乔含章也是了解过很多的。
最直观的感受，中国有最吃苦耐劳的人民，最英勇的士兵，也有不少优秀的将领。
但是抗战为何打得那么惨烈。
还是当时的领头人不行啊！
常公是一个一流的政客，拥有二流的战略大局观，奈何军事指挥能力只有三四流。
而且这样的领袖领导下的国民政府还是从上到下几乎烂透了的。
上层有常公的某些姻亲在军费方面上下其手，趁机发国难财。
下面的官员也是有样学样，抽壮丁，喝兵血，只有你想不到的，没有他们做不到的。
反正一场抗战打完后，大批的民族工业变成了四大家族的产业，大量的政府官员也吃了个脑满肠肥。
所以乔含章在《淞沪！南京！》中也将国党的这些官员自动屏蔽，省得让人想起那伙人干的糟心事。
……
剧组开机也差不多一个月时间，帝都奥运会就在万众瞩目中拉开了帷幕。
8月8日，早早的收工。
乔含章、宁皓、付大龙他们哥几个一起找了个酒吧收看奥运会的开幕式。
147米长，27米宽的巨大LED屏幕中一副上巨大的卷轴慢慢拉开。
辉煌灿烂的五千年历史长卷就这样呈现在全世界的眼前。
天地之间，丹青流淌，水墨晕化；天地氤氲，万物化醇。
张一谋用他全国第一的大场面掌控能力为世界奉献了一场无与伦比的奥运会。
“我算是服了！张导的这份功力，我可能这辈子都达不到了。”
奥运会开幕式看到半截，宁皓就端着杯啤酒如是说道。
“别说你我了，陈恺哥、何坪这些第五代导演和他在这方面的差距也不小，要不然奥运会开幕式的总导演为什么会是他？”
乔含章认同的点了点头。
越是专业人士，就越能从开幕式中看出点真东西来。
这么多的人投入演出，张一谋作为总导演调度起来一丝不乱，这个能力一样也可以套用到电影拍摄中。
至于开幕式上的瑰丽色彩，那更是张一谋出道以来最为人所称道的优点。
《英雄》、《十面埋伏》、《满城尽带黄金甲》，这些大片别管人们的评价如何。
至少场面上无可指摘，观众们只看这些就值回了电影票钱。
这些东西，乔含章和宁皓还真是差得有点远。
宁皓最擅长的还是多线索叙事的故事结构，以及他对故事节奏的把控能力。
就算是场面最宏大《黄金大劫案》，更多的还是玩他的那套讲故事的能力，拍摄大场面还真是有点玩不转。
而乔含章最擅长的就是模仿，并且在模仿中加上点自己的心意。
也就是这部《淞沪！南京！》和电视剧《轩辕剑外传：枫之舞》算是自己的原创，脑子里面没有什么影像资料可以借用。
……
“好了，你们两个大导演就不要在这里自我检讨了。张导拍了二十多年戏，你们两个才拿起导筒几年。真要是说起来，那些出道比你们早，混的比你们惨的导演不应该买块豆腐去撞死吗？”
付大龙一见这两个人就因为奥运会开幕式的精彩开始了批评与自我批评，赶紧打岔道。
还让不让人好好地看开幕式了。
这玩意四年才有一次，再等下一回那就是世界末日了。
“我和你，心连心，同住地球村。
为梦想，千里行，相会在北京。
来吧！朋友，伸出你的手。
我和你，心连心，永远一家人。
……”
唱完了这首《我和你》以后，刘焕老师的逼格立马就不一样了。
在内地乐坛中再也没有哪位还在活跃的歌手能和他相比。
这一点就和开幕式总导演张一谋差不多。
老谋子也是在帝都奥运会开幕式以后正式成为了国师。
内地第一导演的地位不可动摇。
想到这两位各自领域的大拿，乔含章就有那么点眼馋的感觉。
新画面的二张现在好像还是亲密无间，终将会有决裂的一天。
就张卫平那个抠门劲，一千一百多万元的片酬拖了好几年。
《三枪拍案惊奇》上马，才补齐了之前老谋子从《英雄》到《三枪》的片酬。
升米恩，斗米仇。
只要有了利益上的冲突，亲兄弟还能打破头。
更何况二张这样的合作双方。
也许是葫芦娃事件，也许是其他事情，总会有一个导火索彻底引爆两人之间积压的矛盾。
到时候未见得就不能使出手段把张一谋拉到天穹传媒来。
乐视能拿出来的条件，乔含章一样能拿得出来。
凡是钱能解决的问题，都不是问题。
这个事情可以等以后再说。
涉及到刘焕老师的计划，也可以尽早实施了。
倒不是乔含章有意进军乐坛，所以打上了刘焕老师的主意。
中国流行音乐界的水实在太深，乔含章可没有去里面踩上一脚泥的打算。
他只是考虑到公司正在筹备中的一档综艺节目《中国好声音》。
刘焕老师正是前世《中国好声音》第一届节目的四大导师之一。
在乔含章发散思维的过程中，《我和你》的演唱结束，奥运会开幕式的文艺汇演也到了尾声。
运动员入场式开始，204个国家和地区的代表团逐一入场。
打头的就是来自奥运会起源地的希腊代表团。
最后一个大轴就是东道主中国代表团。
嗯，值得一提的是，日本代表团的旗手是“瓷娃娃”福原爱。
爱酱的样子萌萌哒，确实是很卡哇伊。
前体操王子、现成功企业家李宁，作为主火炬手点燃了鸟巢体育场的巨型火炬。
欢歌劲舞庆盛事，火树银花不夜天。
8月8日的开幕式就是中国人民给世界呈现出的真正中国。
也就是从这一年开始，中国的崛起成为全世界的热点话题。
中国的人民也以一种更加开放、自信的心态去面对这个全球化的世界。
……
八月十日一早，乔含章刚做好拍摄准备，就接到了张召的电话。
“乔总，我们已经和刘焕老师签订了合同！”
“很好，那就继续执行下一步计划。等四位导师凑齐以后，拿着合同去和中国蓝卫视谈。”
国内的选秀节目有两座高峰。
一座就是芒果卫视从04年就开始的《超级女声》。
嗯，后来改了个名字叫《快乐女声》，与之对应的还有《快乐男声》。
芒果卫视算是把《美国偶像》这档节目完美地复制到了中国大陆。
并由此奠定了地方台龙头老大的地位。
另一座高峰就是中国蓝卫视的《中国好声音》。
四位导师，一位主持人，连带着多位明星学员，都红透了半边天，不负现象级综艺的表现。
也就是从这一档节目开始，中国蓝卫视也开始迅猛的发展，又推出了《奔跑吧兄弟》、《王牌对王牌》等多档热播综艺，成为了地方台中坐二望一的存在。
在开始布局综艺的时候，乔含章就已经准备好了《中国好声音》的相应方案。
只是在等着一个最好的契机，就可以把这档节目卖给电视台。
在一曲《我和你》之后，乔含章就知道，这个契机已经来到了。
借着奥运会开幕式上献唱的春风，《中国好声音》还可以好好地蹭一蹭刘焕老师的热度。
只不过，奥运会之前就已经草签的合同，也进行了一定的修改。
刘焕老师的出场费还是需要上调一些的。
此前的800万已经配不上刘焕老师的地位。
调整以后的出场费是1500万。
虽然和鄧朝在2015年《奔跑吧兄弟》中拿到的3000万片酬差距很明显，但是这个价码放在2008年绝对是很有诚意了。
毕竟不是谁都能像大哥成和李联杰那样，片酬按好莱坞计算。
有了对外经济贸易大学音乐教授刘焕老师的坐镇，这档节目的这个专业性一下子就强了好多。
必须要承认，不管哪国的观众对于这种显得很有专业性的节目认同度还是很高的。
这也是《好声音》迅速风靡全球的一个原因。
倒是节目的其他三位导师，乔含章之前也有了腹稿。
宝岛那边，乔含章还是打算一如从前的邀请哈林庾晟庆。
这几年，庾晟庆一直在宝岛主持综艺节目。
论及搞气氛，耍活宝，前一世的四大导师中还是要看这位老顽童的。
港岛那边则是邀请张國嵘。
作为八十年代港岛乐坛谭张争霸的主角之一，张國嵘当然有这个当导师的资格。
以乔含章和哥哥的关系，这个邀请应该也是十拿九稳。
在三名男性导师之外，还是要有个女性导师进行调剂。
数了数华语乐坛的天后级人物，娜英、毛阿旻、田振、王斐、苏锐……
这几位中能请到谁就看后面的接触和要价了。
电视播出平台，应该还会选择与中国蓝卫视合作。
番茄卫视有钱不假，中国蓝卫视也不见得就很穷，和谁合作不是合作呢？
而且乔含章也要考虑好，天穹传媒集团未来的综艺计划。
你要是只和番茄卫视合作，很容易搞成是买家市场。
时间短一些还好，双方的合作也会很愉快。
时间长了，番茄卫视的领导们肯定不乐意本台的几档热播综艺的版权一直被一家娱乐公司拿在手里。
到时候难免会有一些不必要的冲突发生。
如果多几个综艺方面的合作对象，这些电视台也自然需要考虑一下会不会把天穹传媒给逼急了。
万一逼着他们拿着版权去了其他电视台，不就鸡飞蛋打了吗？
就在奥运会开幕的第三天，《赤壁》（上）成功的突破了3亿大关。
也是继《集结号》、《满城尽带黄金甲》、《非诚勿扰》之后，第四个三亿俱乐部的成员。
时也，命也。
《赤壁》（上）选在7月上映，不少对电影票房有期待的影视公司选择了避战。
本来就有奥运会在八月，再遇到《赤壁》（上）这么一个庞然大物，大家还能怎么玩。
够分量的影片调档之后，有不少小投资电影都选择进场来，看能不能偷个鸡。
没有够分量的对手，《赤壁》（上）在电影市场上的局面可谓是一家独大。
要不是还有奥运会这个场外因素，说不得《赤壁》（上）还能去拼一下更高的票房。
截至8月底，吴白鸽的三国大作在内地收获了3.3亿人民币的票房。
港岛票房2400万港币。
宝岛票房1.5亿新台币。
如果只看中国的总票房，《赤壁》（上）无疑是亏了个血本无归。
中影集团和成天娱乐对此也有心理准备。
就算这几年内地电影市场迅猛增长，可市场规模始终是还是有限。
四五十亿的大盘，能爆出一部票房达到四五亿的片子已经很了不得了。
三亿多的票房，还有奥运会因素的影响，已经是大片的正常发挥了。
如果换成其他档期，多上几个竞争对手，说不定还不如现在。
奥运会再牛逼也只能影响《赤壁》（上）的八月那几周的票房。
上映前两周的票房爆发期只需要面对一个余勇已尽的《功夫熊猫》，和口碑一般般的《全民超人汉考克》。
反正他们最初的时候就没有指望能只凭着国内市场就收回成本。
日本、韩国以及东南亚的市场才是他们敢于给《赤壁》的上下两部投资8000万美元的底气所在。
港岛导演、演员在那边还是比较吃香的。
所幸，在这些地方的票房也没有辜负了他们。
日本票房五千四百万美元，只这一个市场的票房就已经超过两岸三地的总和了。
三国在日本是真的受欢迎，《赤壁》（上）轻轻松松就超过《英雄》，成为了华语电影在日本的影史票房冠军。
韩国的票房也有一千万美元。
东南亚地区五六百万美元。
再算上欧美地区的四百来万美元。
单看票房分成肯定是有些小亏，不过后续的版权收入足以弥补这一部分损失。
而且还有《赤壁》（下）呢，用人们常说的一句话，好戏还在后头呢！
……
《赤壁》（上）的票房卖得是高是低，乔含章是并不怎么在意的。
天穹传媒又没有什么电影安排在这个暑期档上映，它的票房再高也不怕。
倒是身边的这个宝岛美腿妞智铃姐姐，这几天是兴奋的不得了。
连带着解锁了不少新芝士。
当初打算北上大陆的时候，林智铃也没有想过能发展的这么顺利。
在金马奖以后，攀上了乔含章。
从乔含章那里捞到了一个电影的女二号，和一部电视剧的重要角色。
比起之前只是接拍了几条广告，简直不可同日而语。
想要在影视圈中立足，还是要看你有没有过硬的作品。
《撒娇女人最好命》和《幽城幻剑录》让她初步在大陆站住了脚跟。
她对此也很满意，说不出的满意。
作为一个三十岁才找到门路转投影视圈的大龄女青年，这个起步无论如何都不能算差了。
要怪也是怪自己进圈太晚了。
二十四五才模特出道，在宝岛也就是当了几年节目主持人。
这样的一个“新人”对于影视方面的资源还真没有什么可挑剔的。
至于她家中的那点资产，放在宝岛也许还是个富翁。
但是放到乔含章的面前就很不够看了。
对她在影视圈的发展，其实提供不了多少助力。
而《赤壁》这个机会更像是天上掉馅饼一样。
谁知道大导演吴白鸽会因为老乡和朋友的推荐，给了自己这么一个好机会。
8000万美元的大制作，还是电影中的第一女主。
拥有国民级人气的赵燕子给她做配，这个待遇是真心不低了。
现在最终票房也出来了，内地总票房3.3亿，排在国产电影票房排行榜的第二位。
只落后于乔含章的《集结号》，紧随其后的是《非诚勿扰》和《满城尽带黄金甲》。
有了这份资历，以后在接拍影视作品的时候就能有更多的选择余地了。
想到了下一步的发展，智铃姐姐又像一条美女蛇一样将自己紧紧地缠绕在乔大导演的身上，腻声道。
“乔总……”
嚯，这个糖度至少要四个加号。
“怎么了？”
“最近公司有什么合适我的电影吗？”
乔含章的大手继续在智铃姐姐的肌肤上轻轻抚过，感受丝绸一般细滑的感觉。
沉吟片刻后说道。
“现成的角色好像还真没有。《淞沪！南京！》找你客串也是因为有日子没见到，有点想你了。”
心底补充了一句，想你的颜值和美腿了。
在《淞沪！南京！》中，女性角色并不多。
林智铃只是扮演了一个在南京城被日寇轮奸的女人，一闪而过的一个镜头罢了。
这种角色请谁来演，效果都差不多。
正好林智铃最近正闲着就把她拉了过来。
“哼，想我，我看你是因为你的红颜知己们最近都在忙，所以才叫我这个闲人来的吧！”
呦呵，这小脾气见涨！
对于这种情况，乔含章的处理方式一般是不服就干。
感受到在自己大腿处抚摸的大手，刚刚来过一次的智铃姐姐已经有了些许感觉。
不过她小脸还是绷得很紧，要是很快就软化了态度岂不是很没有面子。
“还是让我来为你鞠躬尽瘁，死而后已，你就能感受到我的诚意了。”
乔含章笑眯眯地看着她。
“我不信，你还能有多少诚意！”
智铃姐姐的双颊绯红，气息越来越不均匀。
“哦……”
突然，就在乔含章的指掌之间，林智铃还是不由自主的发出了一声声娇媚的吟唱。
再下去，那就是省略了八百字的鼓掌叫好。
智铃姐姐也切实地感受到了乔含章的“诚意”，这个份量还是很足的。
乔含章精赤着上半身站在阳台上，若有所思地盯着外面的璀璨星河。
其实就是在愣神了。
智铃姐姐缓过神来，就看到乔含章的这副模样。
起身批了一件睡衣，也走到了阳台上。
“乔总，你在想什么呢？”
“没想什么，就是在想你后面有什么电影或者电视剧可以接。”
乔含章回过神来，回答道。
智铃姐姐一下子就来了精神，目光灼灼地看着乔含章。
事业才是她眼中最重要的事情，啪啪啪什么的只能算是一种业余调剂。
“演技是你现在面临的最大问题，还有就是你的这个声音。”
囧，演技还可以尝试着提高，但是声音该怎么办。
声音这可是天生的东西，难道去做声带整容手术。
“也不是说你的声音不好听了，这种嗲嗲的声音按照很多男人都喜欢。只不过你的声音和你的说话习惯，会让你的戏路受到限制。”
乔含章看到智铃姐姐纠结的表情，补充了一句。
智铃姐姐的这个娃娃音，有好也有坏吧。
好处是能给人以一种撒娇的感觉。
坏处就……
但是她的这个演技，才是堪称悲剧啊！
公司的女演员中，可以说没有一个人的演技是比她差的。
就连不以演技称道的大美媛也能在她的面前充当演技派了。
乔含章想了想，还是把他的建议说了出来。
“《赤壁》以后，你的代言费用肯定能涨一涨，回去好好筛选一下，挑几个够档次的接下。后面的这段时间，你就先不要接戏了。就算再接戏，也要剧本合适才行。”
智铃姐姐很聪明。
这一点只看她能在圈内十多年屹立不倒就能知道。
没有多少拿得出手的作品，却能一直把自己的维持在一线上，这可是一门很大的学问。
总不能单单是因为她的颜值、měi tuǐ或者声音吸粉吧！
娱乐圈内长得好看的女星多了去了，怎么没见她们能红起来，而且还是一红就是十几年。
还不是这个人够聪明，对于自己的定位也准确。
因此，乔含章的话说出口，智铃姐姐就大致明白了他的意思。
演员演戏肯定都是要挑剧本的。
但是像她这种演技水准的更是纯粹地看剧本吃饭，剧本不合适就全都玩完。
“乔总，你的意思是让我和韩国那边的演员学习吗？”
乔含章点了点头，又摇了摇头。
“你这算说对了一半吧。韩国的一些顶级演员接戏不多，一方面是因为他们对于作品质量确实很看重，有些人也确实如此。还有一方面也是因为韩国市场太小，艺人太多。他们出来的多了，自然就压榨了其他公司演员的机会。人嘛，总是要妥协一下的。”
韩国那地方，市场太小，艺人们更新换代太快。
就比如偶像女团，什么一代团、二代团、三代团、四代团，五代团……
一代女团和二代女团差了十年，后面的每一代之间也就是一两年就要更新换代了。
看一下我们国家的三小只一类的团体，哪一家还不是五六年之后依然活得挺滋润的。
具体到演员也是如此，中国演员所面对的环境比韩国好的不是一点点。
只要自己不作妖，你滋润地火上个七八年，十几年还是没问题的。
前一世，智铃姐姐就是这样滋润地坚持了十年时间。
虽然演了很多如《刺陵》、《富春山居图》这样的大烂片，但智铃姐姐演的角色都是那种不需要太多演技，只需要负责美美哒的角色。
对自己的定位是很准，奈何这个眼光着实不咋地。
也就是宝岛的资源都集中在几个人身上，让他们有一种自己混得还可以的感觉。
乔含章盘算了一下，爱情喜剧电影在国内还是很有市场的。
智铃姐姐的演技也就是能在这类作品中充当一些花瓶之类的角色。
只要定期能出演几个口碑还不错的爱情喜剧，智铃姐姐就能继续维持她的咖位。
广告女神，有的时候也是一条路子。
……
八月结束，奥运会的余波也差不多过去了。
人们对于影视娱乐的热情如被积压了一个月的火山一样，重新喷发了出来。
电影市场上就能看出来明显的差别。
整个八月，内地的影院中只是陆续上档了四部电影。
这可是每年的热门档期——暑期档。
档期是好，但是也没有几家电影公司愿意尝试一下奥运会的威力。
九月份，作为一个理论上的票房淡季，上映的电影数量却真不少。
当然了，能看并没有多少。
大部分电影还在等着国庆档和贺岁档这两个热门的档期。
9月13日，日本电影《入殓师》上映。
在中国的票房收入很不咋地，日本国内也是如此。
乔含章也曾经看过这部电影。
第81届奥斯卡金像奖最佳外语片奖，凡是能够拿到这种奖项的电影质量上肯定没得说。
要不然老谋子、陈恺哥等人也不会尝试了多次以后，始终是一无所获。
印象中，《入殓师》最后在日本因为这个奖项起死回生，卖了38.4亿日元。
《入殓师》、《无人知晓》、《母亲》等，日本近年来比较出色的真人电影大多都是这种类型。
在电影中展示不同家庭关系中的亲情，通过故事中透露出日本独特的文化美学。
泷田洋二郎的《入殓师》算是这一类电影中的最高水准。
乔含章对于这种电影很欣赏，确实是好电影。
这种平平淡淡中将情感倾泻出来的手法，在境界上就比那种以感官cì jī为主的艺术电影高出一截。
只不过欣赏归欣赏，让乔含章去拍这种电影肯定是不会去的。
他的执导风格本来就是倾向于商业片，节奏很快。
《淞沪！南京！》和《集结号》的节奏肯定不快，但那也是充斥着大场面和个人英雄主义。
还是标标准准的商业电影。
像这种慢节奏的剧情片，让乔含章来拍还真不见得就能拍好。
乔含章更关注的肯定不是《入殓师》。
9月18日上映的《李米的猜想》中有两个星光经纪的演员鄧朝、周公子，这才是他关注的重点。11
